第二百四十一章
《好声音》最终被奇军突出的浙江卫视拿下，最关键的是，最后介入的他们，仅仅看了不到半小时的片花，他们的报价远远高于其他三家，孟轻舟还特地问了老妈，魔都卫视怎么回事，
结果很简单，人家不是不能出更高的价格，居然是考虑到他妈妈的身份，才不得不放弃了。
每期单价以450万为基准线，收视率达到1%，以基础价格成交，每上升0.1个百分点单期价格提高50万，就这宗帅都满意的不得了了。
没见过大世面的，都这怂样！
总觉得孟轻舟赚钱很容易，糖糖她们磨着他给出主意，公司的名字她们都想好了，花自香影视文化有限公司，也能看出几人臭美到什么程度了。
“大船，除了增佳和徐姐，你就不能把梅姐让给我们吗？”
“不可能，梅姐是公司元老，还有股份，我让她去帮你们，她会怎么想？”
杨幂可是想大干一场，秋波不要钱的砸向孟轻舟，看的天仙眼热，“狐狸精，你的眼睛不干吗？眨了这么多下。”
“噗！”
糖糖和轻舟实在被这两位给打败了，靠在一起，笑的不行。
“柳妖精，还想不想公司好了，我这是为了大家，牺牲色相呢！”
“行了行了，我先给你们讲讲，公司要注意的事，前期肯定你们是没什么头绪的，主要还是增佳和徐莉负责，我也没指望你们能赚多少钱。”
这话三女就不服了，凭什么小看她们，三人联手把孟轻舟给蹂蹑了一会（别想歪了，素质，注意素质！）。
“孟渣男，你还别小看我们，我已经联系了几本的作者，只要增姐调查结果出来，就会买下版权，到时候你别羡慕哦！”
孟轻舟不敢多说，反正《盗墓笔记》和《鬼吹灯》都早已被公司买下了版权，其他的热门作品，都在密切关注着，能落到杨幂她们手里，估计也不会多好，让她们试一试也行。
所有的影视改编，至少要符合两个要求，题材的影视化适合度高，以及改编难度低。
这里只说商业电影，不提艺术片。
就本身而言，需要的是：故事线和结构清晰。注意，是清晰，太简单，或者太复杂，都不足取，而是清晰。
不少的都是不错的作品，但是改编的电影就并不那么出色，因为有些故事结构太过于复杂，复杂到在影像化时，很多东西无法顺利的通过影像展现出来。
还有一条重要的标准，越是需要读者脑补，有很多想象空间的，往往都不适合影视化。
做个对比，古龙和金庸。
古龙的里，两个角色在对决的时候，往往都是用一些非常高深莫测的对白。
我们常看到的古龙的片段是这样的：两个角色对决，互相看着对方，沉默一分钟后，其中一个说：你输了。
然后掉头离开，另一个也认输。
而作者会给出一些似是而非的解释，什么手中无剑心中有剑之类的。
读者这样的文字，是可以脑补的，有想象空间，甚至可以自嗨。
但是改编影视的话，这就是一场灾难！
试想，看着屏幕上，两个男演员互相大眼瞪小眼，然后一个说：你输了。另外一个也认输……
观众的反应肯定是彻底懵逼。
再比如，古龙常用的描写人物的段落是：喝酒。
吕四娘喝酒，越喝眼睛越亮……读者看到这样的文字，可能是会心一笑。
你告诉我，影像化，这个片段该怎么体现？
动作场面就更滚蛋了。
陆小凤的灵犀一指，就一下。
西门吹雪一剑杀人，就一下。
小李飞刀一刀致命，就一下。
这简直就是逼死武指的典范！
啥？一秒钟，动作戏结束了？
为什么金庸的好改？
人家的故事线和脉络架构都是完整的，场面也都是有详细画面的。
同样是描写男女之间相爱不能。
李寻欢和林诗音，古龙写的是李寻欢站在林诗音家外的巷子，看着房子喝酒。
而金庸写张无忌和周芷若，是让周芷若在众目睽睽之下一剑刺穿张无忌。
从电视观众角度来看，哪一个更直观更容易接受？
不言而喻！
能成功改编为电影的一般都是以叙事支撑的，也就是戏剧性很强，有一个完整的故事结构的。与之相反的是概念化、印象化的。
网络动辄几十上百万的篇幅，对于编剧来说，是相当考验功力的，稍不注意，主线和支线的着重点就会出现偏差。
因此对文学作品的甄别，对想要改编影视剧的公司来说，最重要的，是颇具眼光的审核部门，幂幂她们公司不可能，至少是现在不可能有这样的能力！
“我也不是小看你们，要真的按我的意思，你们过得开心就行，只要不胡来，赚钱的事交给我。”
唐嫣三人眼神热切的盯着面前的男人，几年的纠缠，大家已经无法分辨感情之外的牵绊，但孟轻舟由始至终的待之以诚，才是让她们最放心的地方。
亦菲情动难抑的在轻舟的脸上亲了一下，“我们也可以赚钱啊，不然在家呆着也好无聊的。”
杨幂也被孟轻舟的话给打动，不过嘴皮子依然不饶人：“我们花钱的速度可不慢，万一你破产怎么办，老娘还像打造一个豪门呢！”
孟轻舟越过唐嫣，捏住杨幂的耳朵：“你要真有本事花掉上百亿，我算你厉害！”
“你们还真以为我天天都在玩呢，原本想着明年再给你们惊喜的，现在说也不妨！”
“记得去年我在美国的投资吗？春节的时候我已经撤出来了，留下本钱后，多出来的资金全部都投进了纳斯达克的股指期货，知道现在是多少钱了吗？”
